Humoresque
Garder vivant le cinéma muet, en proposant de redécouvrir les films de l’époque avec l’accompagnement de pianistes de talent, est une composante essentielle de la programmation de la Cinémathèque. Alors que le numérique ne cesse d’initier de nouvelles façons de fabriquer les images, il est plus pertinent que jamais de rappeler combien étaient éloquentes les images de l'époque dite muette de l'histoire du cinéma. Il est fascinant de voir à quel point ces œuvres et ces cinéastes ont permis le cinéma moderne – sans compter qu’il est toujours agréable de retrouver pour quelques heures l'époque des images qui parlent.
Accompagné au piano par Gabriel Thibaudeau
La vie et les rêves d'une famille juive dans l’East End de New York en 1891. Borzage, maître du mélodrame, signe ici son premier succès.
Frank Borzage
Frank Borzage était un réalisateur et acteur de cinéma américain. Il a été la première personne à remporter l'Oscar du meilleur réalisateur pour son film L'heure suprême (1927) lors de la première cérémonie des Oscars. Né de parents immigrants européens à Salt Lake City, il a commencé sa carrière adolescent, en jouant avec des troupes de théâtre itinérantes à travers l'ouest des États-Unis avant de trouver du travail à Hollywood en 1912, où il a commencé à réaliser et à jouer dans des courts métrages avant de passer aux longs métrages. Son premier grand succès est Humoresque en 1920. Parmi les autres réalisations notables de Borzage, on trouve L’ange de la rue (1928), L’isolé (1929), La femme au corbeau (1929), Bad Girl (1931) - pour lequel il remporte un deuxième Oscar, L'Adieu aux armes (1932), Le destin se joue la nuit (1937), La tempête qui tue (1940) et Le fils du pendu (1948).
