La guerre du feu
L'art du montage est au cœur de la pratique cinématographique et le québécois Yves Langlois en a été un représentant illustre, vis moults collaborations avec les Carle, Fournier, Chabrol, Cantin. Pour cet hommage nous présentons l'un de ses montages emblématiques, pour un film culte de Jean-Jacques Annaud.
Lauréat du Prix Génie du meilleur montage pour Yves Langlois en 1983
Lauréat du César du meilleur film en 1982
L'histoire se déroule 80 000 ans avant notre ère, au moment où les derniers Néandertaliens s'éteignent et les Homo sapiens arrivent. La tribu des Ulams, Homo sapiens, qui possède le feu sans pouvoir le fabriquer est attaquée par les Wagabous, Néandertaliens. Pendant leur fuite, le feu s'éteint. Trois jeunes guerriers, Noah, Amoukar et Gaw, partent alors à sa recherche. Après bien des attaques, animales et humaines, ils rencontrent une jeune fille d'une tribu plus évoluée qui connaît la fabrication du feu...
Jean-Jacques Annaud
Jean-Jacques Annaud est un réalisateur, producteur de cinéma et scénariste français. Il fait ses armes en réalisant des films publicitaires pour la télévision et les salles de cinéma. En 1973, il obtient la Palme d'or du Festival international des films publicitaires à Cannes pour l’une de ses publicités, Crackers Belin. Après avoir rencontré François Truffaut qui aime ses mini-comédies et son sens du montage, ce dernier le met en contact avec le producteur Claude Berri qui lui permet de réaliser son premier film, La victoire en chantant (1976). Malgré un échec commercial en France, le film obtient l'année suivante l'Oscar du meilleur film étranger, puis ressort en France sous le titre Noirs et Blancs en couleur (1977). Annaud est alors sollicité pour réaliser Coup de tête (1979), écrit par Francis Veber et interprété par Patrick Dewaere. Il s'attaque ensuite à des projets coûteux et ambitieux tels que La guerre du feu (1981) et L'ours (1988), deux films pour lesquels il reçoit le César du meilleur réalisateur. Il montre aussi un savoir-faire de technicien solide en adaptant Le nom de la rose (1986) d'Umberto Eco et L'amant (1992) de Marguerite Duras. Réputé pour être perfectionniste, il supervise lui-même chaque étape de la fabrication de ses films. Il aime visiter des lieux exotiques, lointains et secrets dans le souci d'offrir un ailleurs qu'on ne pourrait voir qu'au cinéma.
