Expérimentations de Zoltán Huszárik

Zoltán Huszárik, loin des modes et tendances cinématographiques toujours changeantes, cherchait de nouvelles approches cinématographiques correspondant à son univers créatif singulier. Elegy marque une étape importante dans ce processus. Il s'agit d'une expérimentation cinématographique unique qui propose une nouvelle façon de voir les choses. Le film a été réalisé dans le studio Balázs Béla, qui a toujours soutenu l'expérimentation sans compromis. Le concept s'inspire à l'origine du poème Búcsúzik a lovacska (Le petit cheval dit au revoir) de Nagy László, publié en 1963. Le talentueux artiste graphique Zoltán Huszárik a réalisé de nombreux croquis avant le tournage et les images remarquables de l'œuvre ont été élaborées en collaboration avec le directeur de la photographie János Tóth.

Les guerres mondiales ne font pas seulement des victimes parmi ceux qui servent au front. Les femmes et les mères qui ont perdu leur mari et leurs fils au combat en sont également victimes. Tout ce qui reste de leurs proches, ce sont des photos jaunies, des cartes postales gondolées envoyées depuis des lieux de transit et des tombes en ruines, ainsi qu'un immense vide qui pèse sur ces femmes pendant des décennies. Pourtant, nous pensons rarement au chagrin de celles qui sont restées au pays. Ce court métrage de Zoltán Huszárik nous fait partager leur deuil.

Les horreurs de l'histoire du XXe siècle mises en scène de manière grotesque. C'est, en résumé, le court métrage de Zoltán Huszárik, même si, ici aussi, la richesse visuelle et la technique de montage, qui mettent en lumière des relations inattendues caractéristiques du réalisateur, ouvrent un large espace associatif au spectateur. Notre civilisation déshumanisée a mécanisé la mort : les champs de bataille et les camps de concentration ont anéanti des dizaines et des centaines de milliers de vies. Mais alors que les gens de l'époque devaient s'habituer à la vue des cadavres, ils ont perdu la pratique traditionnelle consistant à faire leurs adieux aux morts et à les pleurer.

Zoltán Huszárik dresse un portrait lyrique du sculpteur d'origine hongroise Amerigo Tot qui a acquis une renommée mondiale en Italie. Ce court métrage associatif se concentre sur les sources d'inspiration de la création, la relation entre l'homme et son œuvre créative, qui se nourrissent des expériences de la vie quotidienne et de la matérialité des objets. La série d'œuvres marquantes de sa carrière est mise en contrepoint avec l'épisode du retour de l'artiste en Hongrie. Ici aussi, Huszárik a collaboré avec János Tóth, qui, en tant que directeur de la photographie et monteur, a contribué à l'ambiance unique de ce film portrait. Le collage audio qui accompagne les images est l'œuvre de Péter Eötvös.

Les oiseaux, les arbres, les nuages, le changement des saisons – et les bonhommes de neige. Les images de la naissance, de la mortalité et de la renaissance s'entremêlent dans ce court métrage enfantin et en même temps d'une sagesse intemporelle. Il s'inscrit parfaitement dans la recherche thématique de Sinbad. Comme pour Elegy, le directeur de la photographie est ici János Tóth, tandis que Zoltán Jeney a créé la trame sonore qui brouille les frontières entre bruit et musique, se rapprochant ainsi de la musique concrète.

Film de fin d'études de Zoltán Huszárik, avec János Koltai et Judit Halász. Il s'agit d'une allégorie de la vie qui prend racine dans des compositions picturales symboliques et qui se présentent comme une quête permanente de soi. Mélange palpitant de monologues intérieurs, de gestuelles théâtrales et de jazz, cette œuvre lyrique est influencée par le modernisme emblématique de son époque. Le directeur de la photographie Sándor Sára et le monteur István Gaál ont aidé le réalisateur débutant à concrétiser sa vision à l'écran.