Buster Keaton en prison
Garder vivant le cinéma muet, en proposant de redécouvrir les films de l’époque avec l’accompagnement de pianistes de talent, est une composante essentielle de la programmation de la Cinémathèque. Alors que le numérique ne cesse d’initier de nouvelles façons de fabriquer les images, il est plus pertinent que jamais de rappeler combien étaient éloquentes les images de l'époque dite muette de l'histoire du cinéma. Il est fascinant de voir à quel point ces œuvres et ces cinéastes ont permis le cinéma moderne – sans compter qu’il est toujours agréable de retrouver pour quelques heures l'époque des images qui parlent.
Notre cycle d’été sera festif ou ne le sera pas. Le son et l’image, le chant et la danse, l’instrument et le souffle, les cordes et le mouvement : autant de combinaisons possibles pour exprimer ce que le cinéma et la musique peuvent réaliser et exprimer ensemble. De la comédie musicale, des films concerts, des musiques entêtantes. Jazz, classique, contemporain, disco, punk… La révolte et l’enchantement, la détresse et l’emphase, la joie et le rythme, la mélancolie et la basse, le rire et la stridence : l’expression multiforme caractérisant l’alliance historique du cinéma et de la musique nous fera définitivement planer, rêver, danser !
Des années 1930 à aujourd’hui et à travers tous les genres possibles, ce cycle vise à ouvrir les esprits tel un appel d’air au moment où il en faut, plus que jamais. La première semaine de juillet sera doublement événementielle puisqu’à l’ouverture du cycle s’ajouteront plusieurs soirées en mode cabaret où nous montrerons pour la première fois des films concerts produits au Québec pendant le confinement, avec le concours d’artistes majeurs de la scène actuelle : Klô Pelgag, Marie Davidson et Godspeed You! Black Emperor.
AU PIANO : ROMAN ZAVADA
Une série d'aventures commence lorsqu'un accident au cours d'une séance de photographie fait que Buster est pris pour Dead Shot Dan, le méchant local.
Un jeune golfeur se fait agresser par un détenu en fuite et se retrouve dans une prison où il déjoue une évasion.
Une série de mésaventures fait qu'un jeune homme se retrouve poursuivi par l'ensemble des forces de police d'une grande ville.
Buster Keaton
Buster Keaton est un acteur, réalisateur, scénariste, producteur et cascadeur américain. Humoriste célèbre pour son calme, artiste ayant marqué le cinéma muet américain, il fut entre autres surnommé « l'homme qui ne rit jamais » par contraste avec Charlie Chaplin. Enfant star du vaudeville, il se produit dans le cadre du numéro itinérant de sa famille. À l'âge adulte, il commence à travailler avec le producteur indépendant Joseph M. Schenck et le cinéaste Edward F. Cline, avec qui il réalise une série de courts métrages comiques à succès au début des années 1920. Il s'oriente ensuite vers le long métrage avec des films tels que Sherlock Jr. (1924), Le mécano de la générale (1926), Cadet d'eau douce (1928), et L'opérateur (1928), qui restent très appréciés. Le mécano de la générale est sans doute son œuvre la plus acclamée, qu'Orson Welles considère à l'époque comme « la plus grande comédie jamais réalisée... et peut-être le plus grand film jamais réalisé ». Le critique Roger Ebert écrit sur la « période extraordinaire de Keaton de 1920 à 1929 » où il « a travaillé sans interruption » comme ayant fait de lui « le plus grand acteur-réalisateur de l'histoire du cinéma ». Keaton reçoit un Oscar d'honneur en 1959.
